Июй Финке, поэтика горения

В своей домашней студии в Мисьонесе Ию Финке рисует, шьёт, рисует, пишет и сочетает разные материалы и стили. По её собственным словам, её работы словно живут своей собственной жизнью. Говоря о них, она говорит: «Мне нравится их независимость, их собственная энергия».

Художница, родившаяся в Аристобуло-дель-Валье, на родине гуарани, представляет свою первую выставку «Мотор» в галерее «Трамо» в Буэнос-Айресе . «Это встреча текстиля и живописи, их взаимодействие; словно создаётся Алеф, конфигурация, где каждый выражает свой собственный язык, но внутри этого же языка существует и другой, более широкий», — объясняет она. Выставленные в пространстве объёмы, текстуры и цвета переплетаются в диалоге, который предлагает иной тип сосуществования между телами, предметами и другими формами жизни.

Финке вспоминает, как её мама, учительница, отвела её в школу, когда ей было всего четыре года . «Нас было четыре сестры, и мама одевала нас всех одинаково: в одну и ту же ткань, в одинаковую обувь, в одни и те же носки. Мы были настоящим зрелищем», — смеётся она.

Её история детства поэтична, но при этом она ясно описывает условия её жизни: семикилометровый путь до школы, красная помада учительницы, работа в саду, магазин бабушки, честь быть выбранной для рисования в тетрадях патриотических мероприятий. Именно тогда она начала понимать, что искусство — это не далёкое призвание , а способ видеть и познавать мир.

Окончив среднюю школу , она получила образование в области изобразительного искусства . Поездка в Испанию дала ей степень магистра и расширила кругозор, но именно возвращение на родину окончательно закрепило её художественный язык.

В середине 1990-х годов появились её скульптуры муравьёв , в том числе текстильные — 1,7-метровые фигуры, которые она повесила на мосту и которые ознаменовали начало её работы с мягкими материалами. Переход от живописи к текстилю не останавливается, а, напротив, представляет собой продолжающееся повествование . В каталоге своей нынешней выставки Финке позирует в костюме из той же ткани, что и скульптура, который она крепко держит в руках и который словно продолжает её наряд.

Эта работа вдохновлена ​​персонажем книги «Три грома» Марины Клосс, писательницы из её общины. В рассказе Вера Пепа, женщина из племени гуарани, подвергается стигматизации за рождение близнецов после изнасилования : рождение двух детей одновременно в её общине рассматривается как признак прелюбодеяния. На фотографии тело и ткань переплетаются без иерархии, в рамках, где память, форма и язык выполняют функцию дани: «Если бы я что-то написала, я бы написала именно так», — утверждает взволнованная художница.

Хотя она обычно не планирует, что будет дальше, Финке чувствует, что текстиль набирает популярность . Не потому, что она перестала рисовать, поясняет она, а потому, что сейчас, похоже, самые мощные движущие силы сосредоточены именно там, в тканях и скульптуре. Она говорит, что это похоже на примерку двух предметов одежды и выбор того, что надеть. В «Моторе» куски ткани словно жаждут встречи с публикой, готовые занять своё место. «Они вышли на передний план», — замечает она с изумлением и уверенностью.

Во время пандемии Финке общался с Андресом Вайсманом , Тисио Эскобаром и Хорхе Гумьером Майером . С последним его объединяла страсть к садоводству: «Мы говорили о том, что растёт, смотрели, у кого самое уродливое растение, — с теплотой вспоминает он. — Он показывал мне растение Тигре, а я присылал ему другое, которое было здесь, совершенно диковинное».

Поэтому она выучилась на сомелье по йерба мате. «Я обнаружила, что 99% мирового мате находится здесь, в Мисьонесе. Это было похоже на то, как будто я всё видела прямо перед собой, но не видела», — иронично говорит она. Возможно, её интерес к йерба мате был не отвлечением, а способом продолжить наблюдение за окружающим миром : климатом, почвой, процессами, которые преобразуют лист. Она бармен в собственном баре Hormiga . Там она применяет свои знания о йерба мате и готовит коктейли и смеси на основе собственных смесей.

Вокруг своей мастерской и бара Финке создала сеть связей, которые поддерживают её повседневную работу. Эта идея близости, не просто географической, стала образом жизни. Она планирует сотрудничать с одним из своих соседей, который расписывает камни, чтобы преобразить бар: пока сосед рисует, Финке будет работать над своими холстами на виду у всех, кто пьёт . «Делиться — это тоже радость», — утверждает она, и в этом утверждении ощущается отношение, способ существования в мире, основанный на любви и сотрудничестве.

Финке верит, что в каждом из нас есть сокровище, что каждый может сделать что-то ценное, даже если это не всегда заметно. Отсюда его увлечение муравьями – этими крошечными созданиями, которые работают под землёй, разрезая семена пополам, чтобы они не проросли внутри муравейника, и строят невозможные формы, невидимые невооружённым глазом. Его привлекает энергия вещей, которые растут бесшумно и поддерживаются коллективными усилиями . Его работы словно собирают эти следы и преобразуют их в материю, словно каждый кусочек рождается из соприкосновения личного и коллективного, общей жизни и неизмеримой силы природы.