Slow Fashion-Rundgänge durch unsere Archive: ein bedeutender Vorschlag

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Fernab der überlaufenen Touristenrouten bewahren Provinzstädte wie Stra, Castrette di Villorba und Turbigo sowie Städte wie Biella einen kleinen Schatz: eine gemeinsame Exzellenz. Sie alle beherbergen nämlich die Archive historischer Modemarken . In Stra befindet sich das Schuhmuseum Villa Foscarini Rossi, das 1993 von Luigino Rossi in der prächtigen Villa aus dem 17. Jahrhundert eingerichtet wurde, die Mitte des 17. Jahrhunderts von Jacopo Foscarini bei den Architekten Vincenzo Scamozzi und Francesco Contini in Auftrag gegeben wurde. Heute gehört es zur LVMH-Gruppe, ebenso wie die Schuhfabrik, das Benetton-Archiv, die Schuhkollektion von Andrea Pfister, einem brillanten und unvergesslichen Designer, und das Fila-Archiv. Sie alle, einschließlich des berühmten Unternehmensarchivs von Max Mara, befinden sich im Herzen der italienischen Industrieprovinz, der Wiege des Labels „Made in Italy“, von dem wir hoffen, dass es uns auch weiterhin weltberühmt machen wird. Eine Provinz, die zudem oft vom Glück begünstigte Landschaften und die unvermeidliche Exzellenz von Essen und Wein bietet: Unsere Verbindung zum Essen ist praktisch ein Dogma, aber wenn kulinarische Entdeckungen mit der Geschichte der Mode und des Handwerks kombiniert würden, würden sich die Möglichkeiten für einen vielleicht etwas nischenhaften, aber lohnenden und unvorhersehbaren Tourismus vervielfachen .

Ein notwendiger Schritt: Ich bin voreingenommen, ein begeisterter Archivsüchtiger, und obwohl ich die unkritische Verwendung von Vintage als Inspiration nicht mag, die oft auf sklavisches Kopieren hinausläuft, denke ich, dass Modearchive immer Schätze der Kultur, des Know-hows und der Sorgfalt sind.

Aus diesem Grund möchte ich einen Eintrag zu Jennifer Craiks Essay „Fashion, Tourism and Global Culture“ hinzufügen, einer zehn Jahre alten, aber immer noch wertvollen Studie der australischen Wissenschaftlerin. Craik befasste sich mit diesem speziellen Thema, indem sie zehn Arten von Modetourismus identifizierte, seltsamerweise jedoch keine Archivbesuche. Sie analysiert Kategorien, die von Ausstellungsreisen bis hin zu „Expeditionen“ zum Kauf traditioneller Kleidung in abgelegenen Gebieten oder Luxusartikeln in Großstädten reichen: Einkaufen, dem heute wie ein Erzfeind der zwanghafte Kauf sehr günstiger Produkte als Ergänzung zu Besuchen von Kunststädten – eine der Folgen des Overtourism – und die damit verbundene Verbreitung von Ultra-Fast-Fashion-Läden in historischen Zentren gegenübersteht. Craik widmet Modearchiven und -stiftungen keinen Platz, vielleicht weil sie außerhalb Italiens weniger verbreitet sind, aber in unserem Land wäre es eine Gelegenheit, sie zu fördern, um einen Ort für Touristen attraktiver zu machen, die man sich nicht entgehen lassen sollte .

Wenn heute das globale Lifestyle-Erlebnis das Interesse der Menschen stärker weckt als die eigentlichen Produkte selbst, steigt der Mehrwert beider an der Schnittstelle zwischen den verschiedenen Lieferketten, sei es Mode, Kunst, Handwerk, Agrar- und Lebensmittelindustrie, Sport oder Wellness.

Die Verbindung zwischen lokaler Identität und herausragender Mode rührt von der Faszination für das Markenerbe und der Konzentration auf den Produktionsprozess von Kleidungsstücken und Accessoires her, also von den Herstellungs- und Produktionsabläufen, die – nicht überraschend – auf Instagram und TikTok so beliebt sind und Einkäufe in Erlebnisse verwandeln, die der gesamten Region zugutekommen.

Um die Diskussion oder im wahrsten Sinne des Wortes die Reiseroute zu erweitern: Dieser Tugendkreis umfasst auch Museen, die sich der Fertigung widmen (Prato ist nicht nur ein Zentrum der Fertigung, das Textilmuseum ist eines der wichtigsten zur Geschichte des Webens), Produktionsstätten und Werkstätten, in denen noch heute handwerkliche und spezielle Verarbeitungstechniken vorgeführt werden können.

Wenn Murano sein Geschäft nicht nur auf dem Verkauf von Glasobjekten, sondern auch auf dem Besuch von Glashütten aufgebaut hat, ist es nicht abwegig, zwischen einem Besuch des Prada-Archivs in Valvigna (eine Hoffnung auf weitere Eröffnungen und besondere Veranstaltungen, die sorgfältig beobachtet werden sollten) und dem Streben nach kulinarischen Genüssen auch den Besuch einer Stickereifabrik oder einer Institution wie der Lisio-Stiftung in Ponte a Ema (die auf alten Handwebstühlen hochwertigen Samt, Jacquard und Brokat webt) in Erwägung zu ziehen. Slow-Fashion-Tourismus: keine Last-Minute-Idee für August, sondern eher ein Vergnügen außerhalb der Saison, mit Temperaturen, die für intellektuelle Befriedigung geeignet sind, unberührten Landschaften und saisonalen lokalen Produkten.

Glücklicherweise müssen sich Mode-Ausflüge nicht auf mehr oder weniger luxuriöse Outlets beschränken, und es ist durchaus möglich, sich künftige regionale Synergien vorzustellen : Archive, Unternehmen und Stiftungen – nicht mehr nur einzelne Marken, die die Bedeutung der historischen Dokumentation ihrer Arbeit vor anderen verstanden haben, sondern Bezirke zur Förderung ganzer Gebiete, in denen sich die Fähigkeit entwickelt hat, Dinge gut zu machen.

In der Emilia Romagna beispielsweise, einer Region, die sich seit jeher für die Förderung des Tourismus einsetzt, identifiziert der Cluster Create-Creativity and Culture (oder besser gesagt Clust-ER) – ein Zusammenschluss von Unternehmen, Stiftungen und Verbänden zur Stärkung des Produktionssystems – strategische Sektoren wie Mode, digitale Kultur, neue Geschäftssysteme und natürlich den Tourismus in seiner Wertschöpfungskette. Die Grundlagen sind also in dieser Region wie in vielen anderen vorhanden, aber es ist notwendig, sie zu verknüpfen, die Punkte mit etwas Originalität zu verbinden, auch ausgehend von noch unbekannten und wertvollen Archiven .

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