« Menem » et la mode des années 90 : fourrures, ponchos et vêtements de sport brillants

Dans la lignée d'autres hommes politiques de premier plan, et en gardant ses distances, tout comme Dick Cheney, le vice-président de George W. Bush, a été représenté dans le film Vice ou Donald Trump lui-même a eu le sien dans The Apprentice , Carlos Saúl Menem a également son biopic dans la fiction récemment diffusée par Prime Video pour 240 pays.

Menem , la série de six épisodes, réalisée par Ariel Winograd et mettant en vedette Leonardo Sbaraglia dans le rôle principal et Griselda Siciliani dans le rôle de son épouse Zulema Yoma, présente également des performances de Jorgelina Aruzzi, Juan Minujín, Marco Antonio Caponi et Mónica Antonópulos, entre autres.

Si l'histoire se concentre sur l'avenir politique du président, de sa campagne interne à la mort de son fils Carlitos Junior (Agustín Sullivan), les auteurs se permettent de la raconter en parallèle avec celle d'une famille de La Rioja. Cette dernière se compose du père et photographe présidentiel, Olegario Salas (Minujín) ; de la mère et créatrice de mode montante, Amanda Salas (Aruzzi) ; et du fils journaliste, Miguel Salas (Valentín Wein). Tous trois naviguent non seulement dans les vicissitudes de son arrivée à Buenos Aires, mais aussi dans les méandres du cercle rouge élitiste qui se forme autour du président.

Dans cette série de scènes, qui ne conservent pas forcément une certaine continuité, les costumes, et donc le maquillage des personnages, deviennent essentiels pour démêler l'atmosphère d'époque. « C'est comme un immense défilé de mode », explique Pilar González, la costumière du drame.

Il convient également de rappeler que Menem – à la fois personnage, homme politique et personnage principal de la série – n'aurait pas été le même sans son style vestimentaire emblématique. Au début, il portait des vêtements de couleur terre, des pantalons en denim (des jeans par ici) et des survêtements. Plus tard, il a évolué vers des vestes croisées, aux couleurs chaudes et pastel, puis aux tons beiges, gris et bleus. À cela s'ajoutaient une variété de cravates graphiques, toujours ornées d'un nœud en forme de cœur. Sans oublier ses favoris de caudillo et la couleur noir de jais de sa teinture capillaire.

González, diplômé en cinéma et arts visuels de l'Université nationale de Córdoba, explique que la conception des costumes a été adaptée à deux enjeux fondamentaux. D'une part, les tenues sont presque identiques à celles d'événements et de personnages réels, comme celle de Zulema elle-même à qui l'on a refusé l'entrée à Olivos ou celle de la désormais célèbre promenade entre Alfonsín et Menem avant le Pacte d'Olivos. D'autre part, les costumes des rôles purement fictifs permettent au public de les comparer à d'autres rôles réels.

En fait, il est inévitable de lier le rôle d'Aruzzi à celui de la créatrice Elsa Serrano, qu'il y ait ou non des similitudes entre elles. Pour commencer, lorsqu'elle a approché le gouvernement, Serrano était déjà une créatrice de mode reconnue, ayant même habillé Norma Aleandro pour la cérémonie des Oscars où elle a remporté le prix « The Official Story » . En revanche, le personnage fictif est une couturière ambitieuse, mais inexpérimentée dans les grandes ligues. Un phénomène similaire se produit avec la starlette incarnée par Virginia Gallardo et avec certains fonctionnaires proches du président.

La série capture, et capture, l'esprit qui définissait le devoir vestimentaire de l'ère Menem. Il suffit de regarder le poncho porté par le président chevauchant un cheval blanc, les chemises à rayures exagérées ou l'insistance sur les motifs sportifs, confectionnés en soie brillante , achetée ou développée spécialement pour cette édition.

Et bien sûr, il y a des éléments somptueux : les bijoux, les montres, les fourrures de Zulema et le manteau désormais emblématique de María Julia Alsogaray (Antonópulos). Bien que cette scène ne soit pas identique à celle de la couverture du magazine Noticias , elle constitue une synthèse parfaite du passage de la politique au spectacle. Un phénomène qui, aujourd'hui, n'attirerait sûrement pas l'attention en raison de la provocation habituelle du luxe sur les réseaux sociaux, mais qui serait certainement condamnable pour une personnalité publique d'apparaître vêtue d'un manteau fabriqué à partir d'un animal mort.

L'utilisation généralisée des costumes dépasse le cadre de la série et se limite à l'instant historique. Pour le seul rôle du président, au moins 30 costumes ont été utilisés, dont 12 confectionnés sur mesure pour Sbaraglia, les autres étant issus de modèles antérieurs. Concernant les cravates, il est précisé qu'aucune scène ne les reproduisait.

Les propositions vestimentaires féminines de Zulema et de María Julia sont également remarquables, coïncidant avec la tendance des tailleurs qui a donné du pouvoir aux femmes, en particulier dans les années 1980.

González pensait qu'il était plus approprié d'utiliser les typologies et les styles de ces années pour habiller les personnages et de ne pas se limiter aux années 90. Cela explique aussi pourquoi, à cette époque, la mode était toujours un peu en retrait par rapport à ce que l'on voyait sur les podiums internationaux.

On y trouve des pièces originales d'Elsa Serrano elle-même, de Gino Bogani, et une en particulier de Paco Jamandreu : la veste multicolore portée par le personnage d'Aruzzi lorsqu'il s'apprête à ouvrir sa boutique.

Et si l'ici et maintenant est généralement lié à l'esthétique des années 90, y compris à l'admiration manifeste de Javier Milei pour Menem, cette question est mise en évidence lorsque l'on constate que l'utilisation du costume ou du tailleur est dénigrée par le président actuel, alors qu'au contraire, elle était courante pour tous les fonctionnaires de l'ère Menem.

Cette absence est peut-être la preuve la plus convaincante que l’apparence politique des outsiders de cette époque n’est pas si semblable à celle d’aujourd’hui, avec leurs vêtements de travail et leur apparence hostile.