Моменты, которые сделали Леонардо Ди Каприо
Версия этой истории появилась в развлекательном бюллетене журнала Esquire « Cliff-Hanger» . Подпишитесь здесь, чтобы получать еженедельную критику популярных фильмов и телешоу прямо на свой почтовый ящик.
Ты сидишь? Может, тебе стоит сесть, а то я чуть не упал в обморок, прочитав, что в этом году «Началу » исполняется пятнадцать лет. Нелегко заставить парня, которому чуть за тридцать, вроде меня, почувствовать, что он стареет [ Примечание редактора: говори за себя, Джош ], но эта новость меня просто тронула.
Не секрет, что «Начало» — невероятно важный фильм в современном киноканоне. Не только благодаря восходящей карьере Леонардо Ди Каприо и Кристофера Нолана , но и благодаря его влиянию на все последующие концептуальные научно-фантастические фильмы . Мы, возможно, никогда бы не страдали от нашей проблемы с повествованием в мультивселенной, если бы не путешествие « Начала » сквозь множественные слои снов. И без мощной музыки Ханса Циммера трейлеры, которые начинались с жизнерадостных рассказчиков, объясняющих, о чем именно фильм, возможно, не отправились бы в путь динозавров. Я не из тех одержимых Ноланом приятелей Letterboxd, которые поместят «Начало» в свою четвёрку лучших фильмов, но это, безусловно, один из самых культовых фильмов Ди Каприо.
В следующем месяце у актёра выходит новый фильм под названием «Одна битва за другой» . Это его первая работа с режиссёром Полом Томасом Андерсоном , который утверждает, что фильм, полный погонь, перестрелок и энергичной операторской работы, — его первый настоящий боевик. Конечно, это был бы не совместный фильм с П.Т. Андерсоном, если бы не тема травмы поколений. ДиКаприо и Андерсон обсуждают «Одну битву за другой» в последней статье Esquire, где актёр говорит, что вдохновился тем, что творческие люди его возраста «живут в совершенно ином мире, чем следующее поколение». Этот разрыв и лежит в основе их нового фильма, который выйдет в кинотеатрах 26 сентября.
Итак, в духе статьи на обложке Esquire и пятнадцатилетнего юбилея фильма « Начало » было бы уместно вспомнить пять моментов в карьере Леонардо Ди Каприо, которые сделали его именно Леонардо Ди Каприо.
Мир узнал Ди Каприо в детстве, сыграв в фильме «Что гложет Гилберта Грейпа» (1993) , но зрители полюбили его как молодого красавца только в фильме «Ромео и Джульетта» . Ди Каприо был 21 год, когда он вместе с Базом Лурманном и Клэр Дэйнс сыграл в этой переосмысленной истории Шекспира, и его игра в этой современной адаптации не ослабевает ни на секунду.
Помните сцену, где он смотрит на Джульетту с другой стороны аквариума? Культовая. К тому же, роль Ромео, безусловно, помогла ему получить роль в «Титанике» всего год спустя. Никогда не забуду интервью Ди Каприо, которое он дал в то время: «Я хочу достичь того, чтобы меня знали только как действительно хорошего актёра, который делает правильный выбор». Если уж на то пошло, то эта ошибка с дублями/съёмками лишь доказала, насколько он был молод и серьёзно настроен.
Есть что-то идеальное в буйстве Ди Каприо в фильме «Поймай меня, если сможешь» в сочетании с более традиционной голливудской чувствительностью Тома Хэнкса, пытающегося его прижать. Словно сюжет этого изобретательного мошенника против опытного детектива на самом деле был о предыдущем поколении актёров, которые смотрели на этого молодого парня, который своим обаянием добивался любой роли, и всё ещё безмерно его уважали.
Когда Ди Каприо признался в статье на обложке журнала Esquire, что на протяжении всей своей карьеры он сожалел об отказе от «Ночей в стиле буги» ради работы над «Титаником» , он не имел в виду, что хотел бы работать над «Ночами в стиле буги» вместо «Титаника» , — он имел в виду, что хотел бы научиться делать и то, и другое. Вот насколько жаждущим и талантливым был Ди Каприо уже на рубеже веков.
Из всех исключительных ролей Ди Каприо в начале 2000-х, в которых актер на протяжении всего фильма полностью сходил с ума — среди них «Отступники», «Остров проклятых», «Дорога перемен» и «Дж. Эдгар», — история кинопродюсера и пилота Говарда Хьюза в «Авиаторе» легко превосходит все ожидания. (Хоть мне и нравится игра Ди Каприо в «Отступниках» , это скорее успех всего ансамбля).
ДиКаприо, вероятно, согласился бы. По словам актёра, он пересматривает «Авиатора» чаще, чем любой другой свой фильм. «Это был для меня особенный момент», — говорит ДиКаприо в статье на обложке Esquire . «Я работал с Марти [Скорсезе] над «Бандами Нью-Йорка» и десять лет носил с собой книгу о Говарде Хьюзе… Мне было тридцать. Впервые как актёр я ощутил себя частью съёмочной площадки, а не просто актёром, нанятым для исполнения роли. Я почувствовал ответственность совершенно по-новому. Я всегда гордился этим фильмом и чувствовал к нему причастность, ведь он стал ключевым этапом моего взросления в этой индустрии и первым настоящим соавтором».
Возможно, Ди Каприо и получил свой первый «Оскар» за лучшую мужскую роль за «Выжившего», но, по моему мнению (и мнению многих других), он должен был получить его двумя годами ранее за «Волка с Уолл-стрит» . «Уолл-стрит» был его пятым фильмом в сотрудничестве с Мартином Скорсезе, и они оба продемонстрировали весь свой потенциал.
И это не умаляет заслуг Мэттью Макконахи в «Далласском клубе покупателей» , но Ди Каприо — абсолютная сила в этом захватывающем биографическом фильме о биржевом мошеннике Джордане Белфорте. Никто не был более подготовлен к тому, чтобы в панике ползти к своей машине, одурманенной наркотиками, чем этот парень, сыгравший бесчисленное количество безумных мегаломанов в нулевые. К тому же, в его образе мошенника, замаскированного под мастера-продавца, есть намёк на повзрослевшего Фрэнка Абигнейла-младшего из фильма «Поймай меня, если сможешь ».
Жаль, что «Убийцы цветочной луны» (2023) в итоге потеряли в прокате больше, чем заработали — почти четырёхчасовая продолжительность, вероятно, не пошла на пользу, — ведь это очень важный фильм на данном этапе карьеры Ди Каприо. Тем не менее, я бы сказал, что он превратился в фигуру, сравнимую с горой Рашмор (конечно же, среди величайших ныне живущих актёров), четырьмя годами ранее в фильме Квентина Тарантино « Однажды в… Голливуде» .
Сюжет просто идеален. Ди Каприо играет забытого актёра, вынужденного сниматься за границей, несмотря на то, что он один из самых известных актёров планеты. После того, как он немного переосмыслил историю, отбиваясь от последователей Чарли Мэнсона и спасая Шэрон Тейт от убийства, он метафорически «принят» Голливудом, когда тот приглашает его выпить. Конечно, это безумный финал, но он доказал, что талант Ди Каприо войдет в историю Голливуда.
esquire
