Revisitando el reinado de Angelina Jolie como la chica gótica original del verano

Hay cierta alquimia en el estilo de Angelina Jolie , una fuerza magnética que fusiona el glamour oscuro con una confianza sensual. Y ahora, con un nuevo grupo de chicas góticas de Los Ángeles merodeando las calles y el Miércoles Addams de Jenna Ortega regresa a la gran pantalla, es hora de reconocer a quien lo merece: Angelina Jolie , si no la original, sin duda la musa macabra más icónica de los noventa .

Al igual que gran parte de su legado (como Enviada Especial del ACNUR, dirigió más de 60 misiones de campo, abogó por refugiados y cofundó fundaciones globales), la influencia de Angelina Jolie en la moda a menudo se subestima.

Esto se debe a que su influencia nunca ha sido estridente ni performativa. No persigue tendencias; es una iconoclasta. En una era marcada por el grunge , su look era oscuro pero no forzado, glamuroso pero nunca excesivo. Su vestuario siempre ha sido un ejercicio de moderación. Su estética de los 90 y principios de los 2000 ofrece una clase magistral de cómo hacer que la oscuridad sea atractiva en lugar de intimidante.

No es casualidad, entonces, que el papel revelación de Jolie tuviera un trasfondo gótico. En el clásico de culto de 1999 , Inocencia Interrumpida , ganó el Óscar a la Mejor Actriz de Reparto por su intensa interpretación de Lisa Rowe, pero es la estética y la energía de su personaje lo que aún resuenan en las publicaciones de Instagram y los mood boards de diseñadores. A finales de los 90, el estilo de Jolie, a su vez, se convirtió en una extensión de esa energía cruda y magnética.

A finales de los noventa, Hollywood se encontraba en plena reinvención. Las estrellas brillantes y ultrafemeninas de los 80 estaban siendo reemplazadas por una nueva ola de actrices, y Angelina Jolie se convirtió rápidamente en la imagen de este cambio. Su imagen también se convirtió en una estética definitoria de las fantasías más oscuras de una nueva generación, plasmadas en películas como La Generación de la Perdición, de Gregg Araki, y el clásico de culto Thirteen.

El toque andrógino de Jolie —todavía una rareza en los no tan lejanos años 90—, combinado con las elegantes siluetas de Versace y Tom Ford, la convirtieron en un símbolo de rebeldía y sensualidad. Al igual que las femmes fatales de Hollywood, adoptó una estética cinematográfica noir, a menudo con cierta mística vampírica, que no solo se convirtió en su imagen distintiva, sino que subvirtió los ideales de belleza convencionales .

Lo que distinguía a Jolie no era solo su amor por la ropa negra , sino cómo la llevaba. Hoy en día es fácil olvidar lo innovador que era para una gran estrella explorar la androginia y la sensibilidad punk, dos de las características que la definían. Ya fuera con trajes Versace a medida, blazers a medida o camisetas estampadas, difuminaba las fronteras entre lo masculino y lo femenino de una manera que se mantiene elegante sin esfuerzo.

Su maquillaje y peinado eran igualmente impactantes. El delineador oscuro, los labios rojo intenso y el cabello despeinado le conferían un aire de glamour rebelde, mientras que sus pómulos altos y rasgos etéreos amplificaban esa mística gótica, ofreciendo una sensualidad que no dependía de la suavidad.

Hoy, mientras el verano de las chicas góticas se consolida como una de las estéticas definitorias de 2025, la influencia de Jolie es innegable. El glamour oscuro y minimalista que impulsó ha regresado, presente en todo tipo de prendas, desde abrigos de cuero extragrandes hasta botas con cordones y labial rojo sangre.

Angelina Jolie no se limitó a usar moda oscura, sino que la hizo empoderante, sentando las bases para la aceptación actual del estilo gótico chic como una declaración de confianza e individualidad.

Angelina Jolie a través de los tiempos Compra el look