Ozzy Osbourne, vocalista do Black Sabbath e lenda do heavy metal, morre aos 76 anos

Ozzy Osbourne, a lenda do heavy metal que alcançou a fama com o grupo pioneiro Black Sabbath, morreu, informou sua família em um comunicado à CBS News. Ele tinha 76 anos.
"É com mais tristeza do que meras palavras podem expressar que temos que informar que nosso amado Ozzy Osbourne faleceu esta manhã", disse a família no comunicado. "Ele estava com sua família e cercado de amor. Pedimos a todos que respeitem a privacidade da nossa família neste momento."
A declaração da família não forneceu detalhes adicionais sobre as circunstâncias da morte de Osbourne.
Osbourne revelou em 2020 que havia sido diagnosticado com doença de Parkinson, um distúrbio do movimento que afeta o sistema nervoso e piora com o tempo. Um ano antes, o astro do rock adiou todas as suas apresentações de 2019 após sofrer uma queda em sua casa em Los Angeles, o que agravou os ferimentos de um acidente de veículo todo-terreno em 2003. Em 2023, ele anunciou que se aposentaria das turnês .
"Ozzy foi alguém que viveu intensamente, tocou rock intensamente e se aposentou repetidas vezes, começando, eu acho, primeiro nos anos 90", disse Joe Levy, colaborador da revista Rolling Stone, à CBS News na terça-feira, após a notícia da morte de Osbourne. "Ele se aposentou pelo menos duas vezes, continuou voltando, e o fato de seu diagnóstico de Parkinson o ter impedido de se apresentar tornou ainda mais surpreendente que, há apenas duas semanas, ele tenha subido ao palco para o que certamente seria a última vez."
Vestido de preto ou sem camisa, o cantor era frequentemente alvo de grupos de pais por causa de suas imagens e certa vez causou alvoroço por arrancar a cabeça de um morcego com os dentes. Mais tarde, ele se revelaria um pai senil e doce no reality show "The Osbournes".
O LP de estreia homônimo do Black Sabbath, de 1969, foi comparado ao Big Bang do heavy metal. Surgiu no auge da Guerra do Vietnã e invadiu a festa hippie, exalando ameaça e pressentimento. A capa do disco retratava uma figura assustadora em meio a uma paisagem árida. A música era alta, densa e raivosa, e marcou uma mudança no rock 'n' roll.
O segundo álbum da banda, "Paranoid", incluiu clássicos do metal como "War Pigs", "Iron Man" e "Fairies Wear Boots". A música "Paranoid" alcançou apenas a posição 61 na Billboard Hot 100, mas se tornou, em muitos aspectos, a assinatura da banda. Ambos os álbuns foram eleitos entre os 10 melhores álbuns de heavy metal de todos os tempos pelos leitores da revista Rolling Stone.
"O Black Sabbath é o Beatles do heavy metal. Qualquer pessoa que leve metal a sério dirá que tudo se resume ao Sabbath", escreveu Dave Navarro, da banda Jane's Addiction, em um tributo na Rolling Stone em 2010. "Há uma linha direta que você pode traçar desde o metal atual, passando por bandas dos anos 80 como Iron Maiden, até o Sabbath."

O Sabbath demitiu Osbourne em 1979 por seus excessos lendários, como chegar atrasado aos ensaios e faltar a shows. "Sabíamos que não tínhamos escolha a não ser demiti-lo, porque ele estava simplesmente fora de controle. Mas estávamos todos muito decepcionados com a situação", escreveu o baixista Terry "Geezer" Butler em seu livro de memórias, "Into the Void".
Osbourne ressurgiu no ano seguinte como artista solo com "Blizzard of Ozz" e, no ano seguinte, "Diary of a Madman", ambos clássicos do hard rock que alcançaram discos de multiplatina e geraram sucessos duradouros como "Crazy Train", "Goodbye to Romance", "Flying High Again" e "You Can't Kill Rock and Roll". Osbourne foi introduzido duas vezes no Hall da Fama do Rock & Roll — uma vez com o Sabbath em 2006 e novamente em 2024 como artista solo.
A formação original do Sabbath se reuniu pela primeira vez em 20 anos em julho de 2025, no Reino Unido, para o que Osborne disse ser seu último show . "Que a loucura comece!", disse ele a 42.000 fãs.
Metallica, Guns N' Roses, Slayer, Tool, Pantera, Gojira, Alice in Chains, Lamb of God, Halestorm, Anthrax, Rival Sons e Mastodon se apresentaram. Tom Morello, Steven Tyler, do Aerosmith, Billy Corgan, Ronnie Wood, Travis Barker, Sammy Hagar, Andrew Watt, Yungblud, Jonathan Davis, do Korn, Nuno Bettencourt, Chad Smith e Vernon Reid se apresentaram. O ator Jason Momoa foi o anfitrião das festividades.
"Black Sabbath: seríamos todos pessoas diferentes sem eles, essa é a verdade", disse o vocalista do Pantera, Phil Anselmo. "Eu sei que não estaria aqui com um microfone na mão sem o Black Sabbath."
Façanhas extravagantes e um visual clássicoOsbourne personificava os excessos do metal. Seus feitos extravagantes incluíam fazer xixi no Álamo, cheirar uma fileira de formigas na calçada e, o mais memorável, arrancar a cabeça de um morcego vivo que um fã jogou no palco durante um show em 1981. (Ele disse que achou que era de borracha.)
Osbourne foi processado em 1987 pelos pais de um adolescente de 19 anos que cometeu suicídio enquanto ouvia sua música "Suicide Solution". O processo foi arquivado. Osbourne alegou que a música, na verdade, falava sobre os perigos do álcool, que causou a morte de seu amigo Bon Scott, vocalista do AC/DC.
O então cardeal John J. O'Connor, de Nova York, afirmou em 1990 que as canções de Osbourne levavam à possessão demoníaca e até ao suicídio. "Você ignora o verdadeiro significado das minhas canções", respondeu o cantor. "Você também insultou a inteligência dos fãs de rock em todo o mundo."
O público nos shows de Osbourne podia ser alvo de cobiças ou cuspidas pelo cantor. Muitas vezes, eram pressionados a gritar junto com a música, mas Osbourne, que invocava Satanás, geralmente mandava a multidão para casa com os ouvidos zumbindo e um caloroso "Deus abençoe!".
Ele iniciou uma turnê anual — o Ozzfest — em 1996, após ser rejeitado da programação do que era então o principal festival de música itinerante, o Lollapalooza. O Ozzfest já recebeu bandas como Slipknot, Tool, Megadeth, Rob Zombie, System of a Down, Limp Bizkit e Linkin Park.
O visual de Osbourne mudou pouco ao longo de sua vida. Ele usava cabelos longos e lisos, maquiagem preta pesada nos olhos e óculos redondos, frequentemente usando uma cruz no pescoço. Em 2013, ele se reuniu com o Black Sabbath para o álbum austero e cru "13", que alcançou o primeiro lugar na parada de álbuns do Reino Unido e alcançou a 86ª posição na Billboard 200 dos EUA. Em 2019, ele alcançou o Top 10 ao participar de "Take What You Want", de Post Malone, a primeira música de Osbourne no Top 10 desde 1989.
Em 2020, lançou o álbum "Ordinary Man", que teve como música-título um dueto com Elton John. "Eu fui um cara mau, estive mais alto que o céu azul/E a verdade é que não quero morrer como um homem comum", cantou. Em 2022, emplacou seus primeiros singles consecutivos de rock em primeiro lugar nas rádios com seu álbum "Patient Number 9", que contou com colaborações de Jeff Beck, Eric Clapton, Mike McCready, Chad Smith, Robert Trujillo e Duff McKagan. O álbum recebeu quatro indicações ao Grammy.
Na cerimônia de posse do Hall da Fama do Rock & Roll em 2024, Jack Black o chamou de "o maior vocalista da história do rock and roll" e "o Jack Nicholson do rock". Osbourne agradeceu aos fãs, ao guitarrista Randy Rhoads e à esposa de longa data, Sharon.
Os primórdios do Black SabbathJohn Michael Osbourne foi criado na cidade de Birmingham, na Inglaterra. As crianças na escola o apelidavam de Ozzy, diminutivo do seu sobrenome. Quando menino, ele adorava o Four Seasons, Chuck Berry e Little Richard. Os Beatles causaram uma grande impressão.
"Eles vieram de Liverpool, que ficava aproximadamente 96 quilômetros ao norte de onde eu venho", disse ele à Billboard. "Então, de repente, estava ao meu alcance, mas nunca pensei que faria tanto sucesso."
No final da década de 1960, Osbourne se uniu a Butler, ao guitarrista Tony Iommi e ao baterista Bill Ward para formar a Polka Tulk Blues Band. Eles decidiram renomear a banda para Earth, mas, para sua consternação, descobriram que havia outra banda com esse nome. Então, mudaram o nome para o título americano do clássico filme de terror italiano "I Tre Volti Della Paura", estrelado por Boris Karloff: Black Sabbath.
Depois que encontraram seu ritmo sombrio e sinistro, a banda foi produtiva, lançando seu primeiro álbum autointitulado "Paranoid" em 1970, "Master of Reality" em 1971, "Vol. 4" em 1972 e "Sabbath Bloody Sabbath" em 1973.
A música girava em torno de riffs de guitarra industriais e mudanças desorientadoras de compasso, além de letras que falavam de alienação e destruição. "As pessoas acham que sou louco porque estou franzindo a testa o tempo todo", cantava Osbourne em uma das músicas. "O dia todo penso em coisas, mas nada parece me satisfazer/Acho que vou enlouquecer se não encontrar algo para me acalmar."
Em 2009, o jornal The Guardian afirmou que a banda "introduziu a fúria da classe trabalhadora, grooves stoner sludge e horror-rock de bruxaria ao flower power. O Black Sabbath confrontou os lugares-comuns vazios dos anos 1960 e, junto com Altamont e Charles Manson, quase certamente ajudou a exterminar a contracultura hippie".
Depois do Sabbath, Osbourne tinha um talento extraordinário para atrair alguns dos jovens guitarristas mais criativos para o seu lado. Quando seguiu carreira solo, contratou o brilhante e inovador Rhoads, que tocou em dois dos melhores álbuns solo de Osbourne, "Blizzard of Ozz" e "Diary of a Madman". Rhoads morreu em um acidente de avião em 1982; Osbourne lançou o álbum ao vivo "Tribute" em 1987 em sua memória.
Osbourne então contratou Jake E. Lee, que emprestou seu talento aos álbuns de platina "Bark at the Moon" e "The Ultimate Sin". O craque Zakk Wylde se juntou à banda de Osbourne para gravar "No Rest for the Wicked" e o multiplatinado "No More Tears".
"Eles aparecem, criam asas, florescem e voam", disse Osbourne sobre seus jogadores em 1995 à Associated Press. "Mas eu preciso seguir em frente. Ter um novo jogador de vez em quando me impulsiona."
Controvérsia de cortejo — e salubridadeIndependentemente de com quem estivesse tocando, Osbourne dificilmente recuaria diante da controvérsia. Ele riu por último quando o evangelista da TV, o Rev. Jimmy Swaggart, em 1986, criticou duramente vários grupos e revistas de rock como "a nova pornografia", levando alguns varejistas a retirar o álbum de Osbourne do mercado.
Quando Swaggart foi flagrado com uma prostituta em 1988, Osbourne lançou a música "Miracle Man" sobre seu inimigo: "O homem dos milagres foi pego/o homem dos milagres foi pego", cantou ele. "Hoje eu vi um Homem dos Milagres, na TV chorando/Um homem tão hipócrita, renascido, morrendo."
Muito mais tarde, um novo Osbourne seria revelado quando "The Osbournes", exibido na MTV de 2002 a 2005, mostrou esse louco declarado bebendo Coca-Cola Diet enquanto lutava para encontrar o History Channel em sua nova televisão por satélite ou alertando seus filhos para não fumarem ou beberem antes de saírem para uma noite na cidade.

Mais tarde, ele e seu filho Jack viajaram pelos Estados Unidos no programa de viagens "Ozzy & Jack's World Detour", onde a dupla visitou lugares como o Monte Rushmore e o Centro Espacial de Houston. Osbourne foi homenageado em 2014 com o nome de um sapo-morcego encontrado na Amazônia que emite sons agudos, semelhantes aos de um morcego. Ele foi apelidado de Dendropsophus ozzyi.
Ele também conheceu a Rainha Elizabeth II durante o fim de semana do Jubileu de Ouro. Ele estava ao lado do cantor e ator Cliff Richard. "Ela olhou para nós dois, disse: 'Ah, então é isso que chamam de variedade, é?' e caiu na gargalhada. Sinceramente, pensei que a Sharon tivesse colocado ácido nos meus flocos de milho naquela manhã", escreveu ele em "Eu Sou Ozzy".
Thelma Riley e Osbourne se casaram em 1971; Osbourne adotou seu filho Elliot Kingsley, e eles tiveram mais dois filhos, Jessica e Louis. Osbourne mais tarde conheceu Sharon, que se tornou sua própria celebridade, quando administrava o escritório de seu pai em Los Angeles. Seu pai era Don Arden, um renomado promotor de shows e empresário artístico. Ela foi ao hotel de Osbourne em Los Angeles para receber o dinheiro que Osbourne havia gasto com drogas.
"Ela disse que volta em três dias e que é melhor eu ficar com ela. Eu sempre gostei dela e pensei: 'Ah, ela vai voltar! Talvez eu tenha uma chance'. Eu tinha pizza pendurada no cabelo e cinzas de cigarro na camisa", contou ele ao Los Angeles Times em 2000. Eles se casaram em 1982, tiveram três filhos — Kelly, Aimee e Jack — e enfrentaram separações e reconciliações periódicas.
Ele deixa Sharon e seus filhos.
Cbs News