Berlin Art Week 2025: Estes são (alguns!) destaques da programação do festival

E agora chegou a hora novamente: de 10 a 14 de setembro, a 14ª Berlin Art Week acontecerá na capital e convida você a descobrir a arte contemporânea em mais de 100 museus e salas de exposição, galerias , coleções particulares, espaços para projetos e em uma feira de arte.

É difícil manter o controle, e você nunca conseguirá realizar tudo o que se propõe a fazer de qualquer maneira – mas ficar sem planejar, conversar e fazer descobertas espontâneas não é a melhor opção? Para ajudar você a pelo menos criar um plano básico com antecedência, compilamos alguns pontos-chave e destaques do programa deste ano aqui.

Na quarta-feira, as inaugurações das principais instituições de arte de Berlim darão início ao festival; na quinta-feira, as galerias seguirão, organizando uma Noite de Galerias naquela noite. A 12ª Feira de Arte de Berlim, Positions, também será inaugurada no antigo Aeroporto de Berlim-Tempelhof. Na sexta-feira, a programação "Destaques" da Semana de Arte se concentrará em espaços de projetos, coletivos e na cena artística independente e emergente. À noite, a Noite de Destaques atrairá visitantes com horários de funcionamento estendidos e eventos. No fim de semana, coleções particulares selecionadas também abrirão suas portas, sem necessidade de inscrição prévia. A iniciativa "Descobrindo Coleções!" também oferece visitas a espaços particulares de colecionadores de Berlim que nunca foram abertos ao público antes.

Você pode reservar visitas guiadas, navegar por toda a programação e descobrir todos os locais de arte participantes no site da Art Week .

Hamburger Bahnhof: Festival Garden e Petrit Halilaj

O ponto de encontro do festival Berlin Art Week deste ano é na Hamburger Bahnhof — Galeria Nacional de Arte Contemporânea. O jardim da Berlin Art Week oferece informações sobre o festival, um lugar para relaxar e planejar novos roteiros enquanto aprecia a gastronomia. Oficinas, palestras, exibições de filmes e performances também acontecem aqui. Nossa dica: a performance ao vivo, escultura de som e luz "B'ini Sunset Salute", da artista berlinense Hani Hape , que se apresenta no sábado, às 20h, como um palco giratório e carrossel nas cores de um pôr do sol sem fim. O ponto de partida é um momento no Harry's Bar, em Veneza — um Bellini compartilhado com um desejo não realizado.

O Hamburger Bahnhof sediará uma grande exposição individual do artista Petrit Halilaj, nascido no Kosovo em 1986 e atualmente radicado em Berlim. Para esta obra, ele desenvolveu uma ópera chamada "Syrigana", em colaboração com a Filarmônica do Kosovo. Ela explora as possibilidades do sonho coletivo. Além desta obra específica do local, a exposição apresentará esculturas, instalações e vídeos de diversas fases criativas.

Petrit Halilaj, “Uma ópera fora do tempo” Hamburger Bahnhof – Galeria Nacional de Arte Contemporânea Invalidenstraße 50, 10557 Berlim 11.9.2025 – 31.5.2026

Nova Galeria Nacional: PERFORM! 2025

Pela quarta vez, a Neue Nationalgalerie apresenta o festival de performance PERFORM! (10 a 14 de setembro) como parte da Semana de Arte de Berlim. Este ano, a performance inovadora de Joan Jonas, "Mirror Piece I & II" (1969), serve como ponto de partida histórico e será apresentada uma vez por dia no terraço da galeria.

Também haverá contribuições contemporâneas: no dia 14 de setembro, como parte do tradicional "Tag im Grünen" (Dia no Verde), Isaac Chong Wai ("O horizonte que nunca podemos tocar") e Corey Scott-Gilbert | vAL ("Barrigudo") apresentarão suas performances. Um destaque será a obra participativa de Yoko Ono, "Sinos pela Paz", que envolve ativamente o público e, ao mesmo tempo, marca o encerramento da exposição atual da artista na Neue Nationalgalerie.

"EXECUTAR!" Nova Galeria Nacional, Potsdamer Straße 50, 10785 Berlim , 10 a 14 de setembro de 2025

Igreja de São Mateus no Kulturforum: Exposição coletiva “Lichtaus Lichtan”

Quem já estiver na Neue Nationalgalerie pode ir direto para a Igreja de São Mateus. Lá, a exposição coletiva "Lichtaus Lichtan" apresenta 20 obras de doze artistas, incluindo Norbert Schwontkowski, Lukas Heerich, Isa Melsheimer, Kristina Nagel e Ju Young Kim, cuja prática artística explora transições, fases intermediárias e espaços de transferência, tanto formal quanto tematicamente. Curadoria de Anna-Catharina Gebbers.

Igreja de São Mateus “Lichtaus Lichtan” , Kulturforum Berlin Matthäikirchplatz, 10785 Berlim, 12 de setembro de 2025 – 4 de janeiro de 2026

Wilhelm Hallen: Salões 06

Para a Semana de Arte de Berlim, o Wilhelm Hallen em Reinickendorf abrirá suas portas pela sexta vez para o festival de arte "Hallen 06". Em 9.000 metros quadrados, mais de 50 galerias e coleções berlinenses — incluindo Esther Schipper, Chert Lüdde, Klemm's, Nagel Draxler e a Berlinische Galerie — apresentarão obras atuais de artistas nacionais e internacionais. O objetivo é promover o intercâmbio e a cooperação na cena artística berlinense. Um extenso programa de apoio, com performances e debates, acompanhará a exposição.

Um dos destaques da instalação é a exposição "Crafting Community", apresentada pela Bocci e com curadoria de Anna Carnick. Ela apresenta uma seleção de obras de artistas e designers internacionais, incluindo Anas Chao, Beatriz Morales, Mischer'Traxler Studio, Victoria Yakusha e Rive Roshan. A mostra reúne obras que combinam artesanato, design e arte, levantando questões sobre a prática coletiva e as formas contemporâneas de design. A exposição acontece no The Foundry, no Wilhelm Hallen.

Halls 06 Wilhelm Hallen, Kopenhagener Straße 60-68, 13407 Berlim, 6 a 14 de setembro de 2025

nbk – Neuer Berliner Kunstverein: Margarethe von Trotta | Katerina Poladjan, Henning Fritsch | Nora Turato | Stephan Crasneanscki e Patti Smith

O Neuer Berliner Kunstverein apresenta diversas novas exposições. Primeiramente, dedica uma retrospectiva abrangente (11 de setembro de 2025 a 9 de novembro de 2025) à cineasta alemã Margarethe von Trotta (*1942), que em 1981 foi a primeira mulher a receber o Leão de Ouro em Veneza . A exposição apresenta trechos de filmes, fotografias, rascunhos de roteiros e diários, e explora o envolvimento de Trotta com figuras como Rosa Luxemburgo e Hannah Arendt, bem como sua estreita colaboração com atrizes como Angela Winkler, Katja Riemann e Barbara Sukowa. Uma retrospectiva de sua obra será exibida no Cinema Babylon.

Além disso, o primeiro filme-ensaio da escritora Katerina Poladjan e do escritor e diretor Henning Fritsch será exibido no showroom da NBK (11 de setembro de 2025 a 9 de novembro de 2025), e uma obra especialmente criada pela artista Nora Turato, que explora a linguagem como tema central, será exibida na fachada do Kunstverein (11 de setembro de 2025 a 31 de agosto de 2026). Para a série Billboard da NBK, Stephan Crasneanscki (Soundwalk Collective) e Patti Smith apresentarão pela primeira vez uma obra de seu projeto colaborativo "Correspondences" em espaço público. O diálogo contínuo entre gravações de campo, poesia, filmes e instalações aborda temas como mudanças climáticas e crises ecológicas. "Cry of the Lost | Prince of Anarchy" (11 de setembro de 2025 – 22 de fevereiro de 2026), uma obra de grande formato que traz a arte diretamente para a paisagem urbana, será exibida no cruzamento da Friedrichstraße com a Torstraße.

Margarida von Trotta | Katerina Poladjan, Henning Fritsch | Nora Turato | Stephan Crasneanscki e Patti Smith Neuer Berliner Kunstverein Chausseestraße 128/129, 10115 Berlim

Fundação Julia Stoschek: Mark Leckey

A nova exposição na Fundação Julia Stoschek oferece uma visão abrangente da obra de Mark Leckey, vencedor do Prêmio Turner e figura seminal na arte midiática contemporânea. Apresenta obras-chave da Coleção Julia Stoschek, incluindo a icônica colagem em vídeo "Fiorucci Made Me Hardcore" (1999), combinadas com obras mais recentes. Leckey investiga a interação entre cultura pop e jovem, classe social e tecnologia desde a década de 1970. Suas obras — do vídeo à escultura e ao som — demonstram como as imagens moldam a memória e o desejo, e como as mídias digitais transformam a percepção e a cultura.

Mark Leckey, “Enter Thru Medieval Wounds” Fundação Julia Stoschek Leipziger Straße 60, 10117 Berlim, 11 de setembro de 2025 – 3 de maio de 2026

Société e Hauser & Wirth: Exposição coletiva “Estados do Ser”

"States of Being" é uma exposição conjunta das galerias Société e Hauser & Wirth. Apresenta obras de 30 artistas — desde artistas consagradas como Louise Bourgeois, Cindy Sherman e Phyllida Barlow até vozes mais jovens como Conny Maier e Anh Trần. A mostra aborda questões de identidade, corporalidade e agência, explorando temas como vulnerabilidade, modelos de comportamento e violência a partir de perspectivas intergeracionais e interdisciplinares.

“States of Being”, exposição coletiva, Société Wielandstraße 26, 10707 Berlim, 11 de setembro a 1º de novembro de 2025

Fundação de Arte LAS: Christelle Oyiri e CEL

Para a Semana de Arte de Berlim, a Fundação de Arte LAS apresenta projetos pela primeira vez no CANK em Neukölln. Com "Dead God Flow", a artista, DJ e produtora francesa Christelle Oyiri apresenta sua primeira instalação em Berlim. O foco é o filme "Hauntology of an OG ", criado em conjunto com a fotógrafa Neva Wireko, que reflete sobre memória, trauma e resistência por meio de locais simbólicos em Memphis, Tennessee. A exposição é complementada pelo trabalho em vídeo de Oyiri, "Hyperfate" (2022), que explora a mitificação de rappers falecidos.

Ao mesmo tempo, será lançada a série de eventos "Foundations", do coletivo CEL, idealizada pelos artistas Shannen SP e GLOR1A. Com noites de DJ, performances, workshops e debates, o projeto explora a arte, a música e o ativismo negros, além de desenvolver formas alternativas de convivência. (A festa de abertura será na quinta-feira, 11 de setembro, das 21h à 1h.)

Christelle Oyiri, “Dead God Flow” e CEL, “Foundations” LAS Art Foundation na CANK, Anzengruberstraße 25, Nível 2, 12043 Berlim, 11 de setembro a 19 de outubro de 2025

CCA: Lukas Luzius Leichtle

Com "Intruder", o CCA apresenta a primeira exposição individual de Lukas Luzius Leichtle em Berlim. Suas novas pinturas a óleo exploram a estranheza do próprio corpo. Com uma atenção precisa, quase perturbadora, aos detalhes, unhas, dobras cutâneas e azulejos transformam-se em paisagens corporais inquietantes. Leichtle explora, assim, as fronteiras entre interior e exterior, proximidade e repulsa, beleza e estranheza. O título faz referência ao texto de Jean-Luc Nancy, "L'Intrus" ("O Intruso"), no qual o filósofo reflete sobre sua experiência com um transplante de coração que o levou ao câncer.

Lukas Luzius Leichtle, Centro “Intruder” de Artes Contemporâneas Berlim Breitscheidplatz, 10789 Berlim, 11 de setembro a 22 de novembro de 2025

Neugerriemschneider

A Galerie Neugerriemschneider apresenta três novas exposições em seus dois locais para a Semana de Arte de Berlim. Em sua primeira exposição individual em Berlim, o artista cingapuriano Ho Tzu Nyen apresenta instalações em vídeo e realidade virtual participativa que dialogam criticamente com a historiografia do Sudeste Asiático. Ho Tzu Nyen é considerado um dos artistas mais importantes desta região atualmente e tem diversas outras exposições individuais importantes na Europa planejadas para futuras exposições.

Ao mesmo tempo, uma exposição é dedicada à obra inicial de Michel Majerus, cuja prática pictórica combina fenômenos da cultura pop e experimentos de instalação. A galeria também apresenta obras de Thilo Heinzmann, nas quais ele repensa a pintura e utiliza materiais não convencionais, como vidro e alumínio, em composições dinâmicas.

Ho Tzu Nyen Neugerriemschneider Christinenstraße 18-19, 10119 Berlim 12.9.2025-21.3.2026

Michel Majerus/Thilo Heinzmann Neugerriemschneider Linienstraße 155 12 de setembro - 18 de outubro de 2025 ou 12 de setembro - 4 de outubro de 2025

Crone Berlin: Daniel Josefsohn

Conhecido anteriormente pela campanha "Miststück" da MTV e, mais tarde, por seus cartazes, por vezes perturbadores, para a Volksbühne e pelas séries fotográficas para as revistas "Tempo", "SZ-Magazin" e "Zeit Magazin", o fotógrafo Daniel Josefsohn moldou a linguagem visual da Geração X e da fotografia alemã das décadas de 1990 e 2000 com seu olhar direto e implacável. Com "Unseen", Crone Berlin apresenta obras inéditas do então artista de 53 anos pela primeira vez desde sua morte prematura em 2016. Com curadoria de Ingo Taubhorn, a exposição apresenta uma seleção do arquivo recém-inaugurado e abre novas perspectivas sobre sua obra intransigente.

Daniel Josephson, “Invisível” Crone Berlim Fasanenstraße 29, 10719 Berlim 11.9. – 18.11.2025

Casa dos Visionários: “Soft Power” por Anahita Sadighi

Como "Projeto Especial em Destaque" oficial da Semana de Arte de Berlim 2025, a Haus der Visionäre apresenta a instalação sonora site-specific "Soft Power", com curadoria da galerista e artista cultural radicada em Berlim, Anahita Sadighi. O foco são as ânforas persas dos séculos XVI a XIX, reimaginadas como símbolos da resistência feminista. Combinada com arranjos florais e uma paisagem sonora de 360° especialmente composta, a instalação cria um espaço imersivo que faz referência ao movimento "Mulher, Vida, Liberdade" e reflete as culturas feministas transnacionais de memória.

O termo "soft power" refere-se à capacidade de exercer influência por meio da cultura, dos valores e da persuasão, em vez da coerção.

Soft Power por Anahita Sadighi, Haus der Visionäre , Eichenstraße 4A, 12435 Berlim, 10 a 14 de setembro de 2025 (Programa especial no The Loft na noite de 12 de setembro)

Também em exposição na Haus der Visionäre: o projeto "Beleza Perturbadora" , do fotógrafo e porteiro da Berghain , Sven Marquardt , que reúne 25 anos de fotografia analógica. As obras de Marquardt, influenciadas pela cultura clubber, moda e arte, podem ser apreciadas aqui por uma noite em uma ampla instalação. 11 de setembro de 2025, das 20h às 5h.

Dittrich & Schlechtriem: Daniel Hölzl

Com "PROPEL", a Galerie Dittrich & Schlechtriem apresenta a segunda grande exposição individual do artista austríaco Daniel Hölzl. O foco está em três formações de hélices que oscilam entre movimento, imobilidade e simbolismo – desde uma hélice deformada de um Rosinenbomber até uma formação de pás giratórias de fibra de carbono e uma feita de cera escultural que reage à temperatura ambiente. A mostra é complementada por pinturas de flores em cera que abordam a transitoriedade. Hölzl combina escultura com reflexões sobre tecnologia, natureza e energia.

Paralelamente à exposição, ele apresentará a instalação “soft cycles” no telhado da Berlinische Galerie e, junto com Abie Franklin, a obra “Bycatch” no Wilhelm Hallen.

Daniel Hölzl, “PROPEL” Dittrich & Schlechtriem Linienstraße 23, 10178 Berlim, 11 de setembro a 25 de outubro de 2025

Sociedade (fora do local): Anh Trần

A Société apresenta sua segunda exposição individual da artista Anh Trần em um espaço externo. Nascida no Vietnã em 1989, Trần passou uma década na Nova Zelândia antes de se mudar para a Europa. Lá, desenvolveu sua dinâmica linguagem visual abstrata como resposta às limitações acadêmicas de sua carreira. Seus trabalhos mais recentes abrangem pinturas em tela de grande porte, aquarelas sobre papel e trabalhos em seda que fazem referência à pintura tradicional vietnamita.

Anh Trần, “cada água tem o seu lugar certo” Société Localização externa Bleibtreustraße 20, 10623 Berlim 11.9. – 11 de outubro de 2025

Estúdio Ryan Mendoza: Gisela Getty

A fotógrafa Gisela Getty tornou-se conhecida como representante do movimento de 1968 – assim como sua irmã gêmea Jutta Winkelmann. Em "Cinzas para Rishikesh", Getty apresenta uma exposição fotográfica bastante pessoal sobre o último ano de Winkelmann (1949-2017). As fotografias abordam o morrer e a morte como um processo consciente e nos convidam a compreender a finitude não como uma ruptura, mas como uma transformação. A exposição é acompanhada por um debate com Gisela Getty sobre a abordagem da sociedade à morte e ao morrer. Curadoria de Joachim Bosse.

Gisela Getty, “Ashes to Rishikesh” Ryan Mendoza Studio Streustraße 89, 13086 Berlim 11 a 14 de setembro de 2025

Posições Feira de Arte

A 12ª Feira de Arte Positions acontecerá de 11 a 14 de setembro de 2025, atraindo colecionadores, curadores e amantes da arte ao Hangar 7 do antigo Aeroporto de Tempelhof. A feira de arte apresentará 75 galerias de 18 países expondo obras selecionadas. Este ano, o foco será o Japão.

Pela sétima vez, a moda também será apresentada como parte da feira: na Fashion Positions, 20 marcas selecionadas pelos curadores Diandra Donecker e Dao Tran, incluindo Esther Perbandt, Haderlump Atelier, Karen Jessen e Plaid-À-Porter, apresentarão suas coleções atuais – em um ambiente de exposição baseado em instalações.

Posições Feira de Arte e Moda de Berlim Posições Aeroporto de Tempelhof, Hangar 7 Tempelhofer Damm 45, 12101 Berlim, 11 a 14 de setembro de 2025

Em resumo – o que mais está acontecendo:

Há um mês, a estação de metrô Hermannplatz abriga obras da série "Água e Vinho", de Gerd Rohling , exibida na Bienal de Veneza e na Neue Nationalgalerie desde 1995. Os cálices, ânforas e tigelas, semelhantes a vidro, não são feitos de vidro, mas sim de resíduos plásticos que Rohling coleta no Golfo de Nápoles há décadas. Marcados pelo sal e recompostos por arranjos de luz, eles transformam o local de passagem em uma espécie de gabinete de curiosidades. "Ercolano Underground", de Gerd Rohling, com curadoria de Sebastian Hoffmann, 10 de setembro a 10 de outubro de 2025, estação de metrô Hermannplatz, plataforma U7, sentido Spandau.

Andreas Murkudis, em conjunto com o Miyake Design Studio, apresenta a exposição "FLY WITH IM MEN", que acompanha o lançamento europeu da linha masculina IM MEN. A exposição oferece insights sobre a filosofia "A Piece of Cloth" de Issey Miyake , que entende o tecido não apenas como um material, mas como um espaço para movimento, inovação e tradição. Os elementos da exposição convidam os visitantes a vivenciar a abordagem de Miyake de forma sensual. 10 de setembro a 11 de outubro de 2025 (abertura na noite anterior), Potsdamer Straße 81, 10785 Berlim.

A instalação "Höhlengleichnis", com curadoria do estúdio de design de interiores Tadan, apresentará obras do coletivo AFAIK, Lola von der Gracht, Katharina Ruhm e Wieland Schönfelder, todas com foco na cama e seu elemento central, o colchão. 9 de setembro (18h às 22h), Potsdamer Straße 97, 10785 Berlim.

A marca de fragrâncias Byredo celebra o lançamento de sua fragrância "Alto Astral", uma homenagem ao Rio de Janeiro, com uma instalação na Galeria Nella Beljan que oferece uma visão do universo artístico da marca. 13 e 14 de setembro de 2025, Galeria NBB, Karl-Marx-Allee 85, 10243 Berlim.

O título da exposição de Ann Kuen , "Pintora de Séries", também faz alusão ao seu intenso envolvimento com a serialidade como método artístico. Além de novas pinturas em tela, Kuen também apresenta obras criadas durante sua residência na Manufatura Real de Porcelana de Berlim (KPM), onde traduziu designs históricos da Bauhaus de Trude Petri e Marguerite Friedlaender-Wildenhain para superfícies pictóricas. 12 a 14 de setembro de 2025 (inauguração na noite anterior), Torstraße 140, 10119 Berlim.

Durante a Semana de Arte, a Odeeh apresenta a exposição "Checks", da artista têxtil e ceramista Rika Raoul, na loja da marca em Berlim. A inauguração será na noite de 11 de setembro, na Potsdamer Straße 98, 10785, Berlim.

William Fan comemora a reabertura de sua loja no dia 13 de setembro (das 16h às 18h). Localizada na Große Hamburger Straße 25, 10115 Berlim.

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