Wystawa „Superfine: Tailoring Black Style” w Metropolitan Museum of Art rzuca światło na człowieczeństwo w modzie

9

Metropolitan Museum of Art było wyjątkowo eleganckie w pierwszy poniedziałek maja! Przed dzisiejszą Met Gali muzeum odsłoniło wystawę „ Superfine: Tailoring Black Style ” swojego Costume Institute, która będzie obchodzona corocznym wydarzeniem modowym. Przed stylowymi uroczystościami przybyliśmy na poranek do Met, aby podziwiać dynamiczne nowe wystawy — które celebrują początki, wpływ kulturowy i przyszłość czarnego dandysmu na przestrzeni czasu.

Od 6 maja publiczność może oglądać różne ekspozycje wystawy „Superfine”, które wyróżniają czarnych projektantów i historyczne stroje w ramach dandysmu, w tym elementy od Louis Vuitton, Balmain, Telfar, Willy Chavarria, Agbobly, Adidas, Wales Bonner i innych. Główne historyczne wyróżniki w kolekcji obejmują kamizelki należące do abolicjonisty Fredericka Douglassa, inspirowaną stylem Vuittona kurtkę vintage z lat 80. Dapper Dana oraz — w szczególnie emocjonalnym momencie dla wielu fanów mody — kaftan i spersonalizowany bagaż należący do nieżyjącego już legendarnego André Leona Talleya.

Wszystkie są zorganizowane w ramach otwartej ekspozycji autorstwa artysty Torkwase Dysona, która jest podzielona na 12 sekcji inspirowanych elementami tożsamości dandysa: Własność, Obecność, Wyróżnienie, Przebranie, Wolność, Mistrz, Szanowanie, Jook, Dziedzictwo, Piękno, Fajność i Kosmopolityczność. Koncepcja pochodzi od kuratorki gościnnej Moniki L. Miller, której książka z 2009 r. Slaves to Fashion: Black Dandyism and the Styling of Black Diasporic Identity — a także śmierć samego Talleya w 2022 r. — zainspirowały pierwotny pomysł wystawy dla głównego kuratora Andrew Boltona.

„To pierwsza tak dogłębna wystawa, która umiejscawia historię dandysmu w kontekście multimedialnym oraz mody, filmu, fotografii i sztuk pięknych” – powiedział Bolton na ekskluzywnej konferencji prasowej przed Met Gali 2025. „To, co umożliwia przekształcenie książki Moniki w wystawę, to kolekcja męskiej odzieży w wysokim stylu Costume Institute, która stanowi podstawę do wyobrażenia sobie łagodnej historii mówionej czarnego dandysmu. Chociaż kilka naszych ostatnich wystaw poruszało kwestie rasy i tożsamości, takie jak „In America: An Anthology of Fashion”, która skupiała się na śmiertelnych historiach postaci w modzie. To nasza pierwsza wystawa, która bezpośrednio odnosi się do wpływu rasy na styl krawiecki. Z tego powodu ważne było, aby wystawa była autentyczna dla działu, odzwierciedlając zakres naszej kolekcji. „Superfine” oznacza również naszą pierwszą wystawę poświęconą modzie męskiej od ponad 20 lat i zawsze staramy się, aby moda była bramą do dostępu i inkluzywności, angażując się w tematy odzwierciedlające ducha epoki. Chociaż temat „Superfine” z pewnością rezonuje z obecnym krajobrazem politycznym, pierwotnie został pomyślany jako odpowiedź na odnowione zainteresowanie modą męską”.

Podczas tego procesu Miller i Bolton ściśle ze sobą współpracowali, aby oddać hołd korzeniom i dziedzictwu dandysmu, jednocześnie patrząc w przyszłość — i zapewniając, że widzowie odczują głęboki wpływ ruchu modowego w całej kulturze. Oprócz Talleya, elementy wystawy były wcześniej noszone przez postacie „dandysów”, w tym Talleya, Prince'a i innych.

„ to był zaszczyt móc dbać o ich ubrania, dodatki i dogłębnie rozumieć ich różne i silne relacje z dandysmem, modą, stylem i tożsamością” — powiedział Miller. „W doświadczeniu tłumaczenia mojej wcześniejszej pracy na temat czarnego dandysmu na „Superfine” jest tak wiele przywilejów i radości”.

Oprócz wartości historycznej i kulturowej, wystawa — a także dzisiejsza Met Gala — jest pełna emocji. Wielu uczestników było widzianych łapczywie łapiących oddech i wzruszających się, widząc rzeczy Talleya na żywo, a każdy, kto wszedł na podium prasowe muzeum, zauważył osobiste powiązania z eksponatami. Najbardziej błyszczący (i najlepiej ubrany, w eleganckim malinowym garniturze i berecie) przykład pochodził od współprzewodniczącego Met Gali, Colmana Domingo, wysoko cenionego jako „dandys” czerwonego dywanu w ciągu ostatnich kilku lat, który szczególnie zauważył swoje powiązania z dandysmem poprzez ojca, ojczyma, najstarszego brata, matkę i ciotkę, gdy dorastał. Nacisk ruchu dandysmicznego na prezentację, wzmocnienie pozycji i odrobinę wyjątkowego stylu naprawdę trafił w czuły punkt — i z pewnością zrobi to u osób odwiedzających „Superfine” w tym roku.

„Możesz mieć dużo pieniędzy, ale mając kilka metrów materiału i trochę umiejętności, możesz zrobić to, co chcesz” – powiedział Domingo. „Pamiętasz, jak moja ciotka Jeanette i moja mama kupowały tuziny wykrojów McCall, aby uszyć własne ubrania. Moja mama i Jeanette otwierały jadalnię, a na stole rozkładano tkaniny, aby uszyć sukienki, posłuchać muzyki, pogawędzić. Pamiętam, jak mówiły nam: „Zawsze możesz mieć styl. Styl nie musi kosztować zbyt wiele”. Cóż za wspaniały pomysł, prawda? Z małym uszczypnięciem i małym podciągnięciem możesz stworzyć to, czego chcesz dla siebie i jak chcesz być postrzegany. Jestem bardzo wdzięczny, że uczę się od wszystkich tych ludzi”.

Wszystkie zdjęcia: dzięki uprzejmości Metropolitan Museum of Art

Zapisz się do naszego newslettera i obserwuj nas na Facebooku i Instagramie , aby być na bieżąco ze wszystkimi najnowszymi nowinkami ze świata mody i soczystymi plotkami z branży.