Opkomende kunst: een vitale halo loopt door Tucumán

De bruisende kunstscene van Tucumán is een van de kenmerken die veel stakeholders benadrukken: de grote verscheidenheid aan kunstenaars, managers en curatoren, en het bereik. Consultorio, Rusia Galería, Fundación para el Arte Contemporáneo Tucumán, Dicha, Fulana Galería en Serna Galería zijn slechts enkele van de beeldende kunstinstellingen die de cartografie van deze scene vormen . Kunstenaarsateliers, onafhankelijk gerunde galerieën, opleidingscentra – ruimtes, kortom, open als experimenteerplekken – zijn de afgelopen jaren ontstaan ​​en vormen de drijvende kracht achter de banden die het bredere ecosysteem van de beeldende kunst nieuw leven inblazen .

We bouwen bruggen en willen begrijpen hoe verleden, heden en toekomst worden gearticuleerd langs de lijnen die drie keer, of één lange tijd, een voorwaarde vormen voor ons bestaan ​​als mens . Een reflectieve diagnose, een voortdurende oefening in het nadenken over tijd, de tijden, de kunst, de kunsten, in Tucumán en de omstandigheden daar, ligt aan de basis van veel van deze ruimtes.

Ook een diepgaande reflectie op de relatie tussen officiële kunstinstellingen in Tucumán - waarvan het Provinciaal Museum voor Schone Kunsten bijvoorbeeld al vijf jaar gesloten is vanwege bouwproblemen - en de behoefte aan onafhankelijk beheerde ruimtes, aan ontmoetingsplekken, aan tentoonstellingen, aan verlangens en connecties, aan het verbreden van de horizon van verwachtingen , aan ruimtes voor toekomstige ervaringen die zowel repliceren als zich distantiëren van wat er al is gebeurd.

Tussen eind 2023 en begin 2024 opende kunstenaar en manager Gustavo Nieto het gelijknamige museum Rusia/Galería, een uitdrukking van de paradox van het identiteitsprincipe. Het museum ontstond in 2009 en was voorheen gevestigd aan Rondeau 297, in het centrum van Tucumán.

Nieto had, samen met andere kunstenaars en scenemanagers, die ruimte tot 2015 in stand gehouden, toen de locatie in Rondeau sloot. "Ik wist dat het weer open zou gaan omdat het project een zeer belangrijke plaats in de samenleving had ingenomen, een soort onafhankelijke instelling die moest blijven bestaan", legt Gustavo Nieto uit in een interview met Ñ .

De onafhankelijke galerie als een proces van onderzoek , van analyse van de scène, van ruimtes met onverwachte toepassingen – de travestietengalerie, zoals Nieto zegt. Het is ook de mogelijkheid om het verleden van een scène te integreren met de verbeelding van heden en toekomst, van wat kunst kan zijn en zal zijn. Het hedendaagse Rusland volgt deze lijnen.

"Ja, ik woon sinds 2009 in de projecten waar ik werk , in Rusland," antwoordt Nieto op de vraag van haar interviewer. "Ik beheer en zoek de ruimte terwijl ik nadenk over hoe mijn thuis eruit zal zien. Ik probeer binaire vragen zoals dit of dat uit te wissen. Ik probeer hybride opties te bedenken, derde mogelijkheden." Haar leven is geïntegreerd in dat idee, als een keuze over hoe te leven, over hoe thuis eruit zal zien, over beslissingen over hoe je je verbonden voelt.

"Het is als een soort software die al meer dan twintig jaar in Tucumán wordt bijgewerkt", zegt Nieto. Dat komt doordat er al eerdere projecten waren, zoals La Baulera in 2002. "En dat gebeurt heel onbewust, omdat het niet wordt geërfd, maar eerder opnieuw gebeurt. Een groep kunstenaars komt bij elkaar en begint na te denken over een onafhankelijk project", voegt hij eraan toe.

In dit kader werd eind 2022 Consultorio opgericht, met een nieuwe generatie die toen nog geen 30 jaar oud was. Het werd bedacht door de groep kunstenaars en managers gevormd door Javier Rodríguez , Diego Gelatti en Rocío Rivadeneyra .

In een enthousiasme dat werd aangewakkerd door hun studie aan de Faculteit der Letteren in Tucumán tijdens de pandemie, zonder vergaderruimtes of fysieke verplaatsingen, hielden ze zes tentoonstellingen in zes maanden. "Veel ruimtes waren anekdotisch; uiteindelijk hadden we nergens een plek om ze te bezoeken", zegt Rivadeneyra. "We hebben lang nagedacht over waar we naartoe zouden gaan, waar we onze medestudenten konden ontmoeten, en zo ontstond Consultorio", voegt hij eraan toe. "We zijn geboren met het idee om iemand die we kenden uit te nodigen, zodat zij iemand konden uitnodigen die we niet kenden", legt Rodríguez uit.

Een constante in dit voorstel is het diagnosticeren van wat opkomende kunstenaars doen, wat hun behoeften zijn, hoe je een solide gemeenschap van uitwisselingen kunt creëren en de lokale betrokkenheid bij het nadenken over de scene van Tucumán en de verbindingen met andere provincies en met Buenos Aires .

"We wilden onszelf zien als een referentieruimte, als een plek om te komen fantaseren, te denken, te suggereren, te provoceren, als een plek om het werk van anderen te komen bekijken, van verschillende generaties kunstenaars uit de provincie", stemmen de klinieken in. "Onze manier om te reageren op institutionele kwetsbaarheid is ook om te werken met een jaarlijkse agenda", leggen ze uit. De kliniek is een open ruimte, beschikbaar voor elk moment, als een manier van denken en opereren in de context van kunst.

"Dit jaar willen we bijvoorbeeld meer fungeren als een trainingsruimte, voor discussie en debat", leggen ze uit. "En we fantaseren over het organiseren van onze eigen salon."

In maart 2024 organiseerde het Bureau de Grote Loterij voor Kunst uit Tucuman , waarbij kunstenaars uit de scene van Tucuman en hun vrienden, zoals Alejandra Mizrahi , Agustín González Goytía , Geli González, Carlota Beltrame , Inés Beninca, Anibal Buede, Gaspar Núñez, Elián Chali , en anderen, werken schonken als prijs voor de Grote Loterij.

Te midden van de pandemie richtte kunstenares Pamela González in Tafí Viejo – een stad op 10 km van het centrum van San Miguel de Tucumán – de Fulana Galería op. Terug in haar geboortestad richtte ze met haar zoon Timoteo een galerie-huis op. "Ik besloot de cirkel te sluiten en de namen en vormen van eerdere projecten achter me te laten om helemaal opnieuw te beginnen met een galerie voor hedendaagse kunst", vertelt ze aan Ñ .

González is het eens met het beeld: Tucumán heeft een rijke artistieke en culturele geschiedenis . "Maar tegelijkertijd kampt het met structurele uitdagingen, zoals het gebrek aan duurzame tentoonstellings- en marketingruimtes", zegt hij. "Galerie-eigendom gaat niet alleen over het verkopen van kunst, maar ook over het creëren van ruimte voor dialoog, professionalisering en de circulatie van kunstwerken. Het is belangrijk om traditionele galerie-eigendomsmodellen ter discussie te stellen en ze aan te passen aan de mogelijkheden en behoeften van onze context", zegt hij. De economische uitdaging is cruciaal bij het beheer van elk onafhankelijk project.

In Laprida Street, in het centrum van Tucumán, steekt een rood bord uit een oud herenhuis met de tekst "kunstenaars". De smalle dubbele deur leidt naar een trap waarvan het eerste zicht het hoge glas-in-loodraam is. Dicha, een kunstenaarsatelier en fantasieruimte, werd in 2024 opgericht door kunstenares Ana Won en grafisch ontwerpster María José Vera als een ruimte voor de productie van werk voor tien kunstenaars uit de Tucumánse scene.

"We zochten kunstenaars uit verschillende generaties, uit verschillende stadia van hun carrière, uit verschillende disciplines – dat was wat we zochten, maar we wilden dat ze allemaal professional wilden worden . En ik denk dat het hele huis een grote installatie van verlangen is", legt Won uit. In een context van intrinsiek nomadisme onder de kunstenaars uit Tucumán , met een atelier aan huis en verplaatsingen dankzij beurzen, residenties, enzovoort, koos het echtpaar ervoor de voorwaarden te scheppen voor een soort ruimte die verbonden is met de oorsprong van de kunst, maar zeldzaam is in de Tucumánse scene.

Dicha en Russia/Gallery werkten in 2025 samen om Carlos Huffmann naar Tucumán te halen. De kunstenaar en curator gaven een presentatie bij Dicha, getiteld Imagined Futures , in gesprek met Ana Won en Bruno Juliano. Bij Russia/Gallery cureerde hij de solotentoonstelling "Blue, Blue, Error" van Ignacio Casas.

Het lemma "Toekomst" in de Glossarium van de Filosofie van de Technologie spreekt over tijd als iets nieuws en opens, iets inaugureels. Een tijd die nooit kan worden afgesloten vanwege zijn inherente contingentie, omdat het heden zich in die potentie actualiseert . Speculeren over de toekomst van galerieën, kunstruimtes en de scene in Tucumán is precies speculeren over ruimte-tijdrelaties binnen hyperspecifieke coördinaten.

Maar met elk initiatief wordt de scène vernieuwd; het verleden van de galerieën die ooit bestonden, verschijnt als een vitale halo die nooit vervaagt. In een diagnose van het heden, van de kunstscene van Tucumán, haar kunstenaars en haar behoeften, verbindt ze zich met het verleden; de eerste tekenen van de toekomst borrelen op en versterken de onmogelijke spanning van het definitief nadenken over het heden. Iedereen is het eens over de onuitputtelijke artistieke kracht van de kleinste provincie van het land.